Kurt Vonnegut (1922-2007) fue un escritor norteamericano, cuyas obras se sitúan entre la ciencia ficción, la sátira y la comedia negra centrada en sucesos históricos. Es autor de catorce novelas, en las cuales arremete contra la sociedad capitalista: los horrores de la guerra, el desprecio a los derechos humanos y la destrucción del medio ambiente. “Aunque el sarcasmo y la ironía están siempre presentes en sus historias, Vonnegut nunca abandonó su mirada humanista, a partir de la que pinta a sus desvalidos personajes con notas de profunda emotividad y dotan a sus relatos, muchas veces oscurísimos, de un humor carente de cinismo” (La Nación, Argentina, 3 de agosto de 2016). Read the rest of this entry »

Escribir es sobre todo corregir. Así lo manifestó el escritor Augusto Monterroso: “Yo no escribo; yo sólo corrijo”. Y no sólo él, todos los expertos coinciden en que ningún escritor es bueno hasta que no aprende a corregir.

Al terminar la primera escritura, aparece el placer de haber materializado un deseo: el de darle forma a una idea o a una imagen. A continuación, sería necesario comprobar si coincide la idea inicial con el texto. Lo que debe quedar claro es que se trata de una primera escritura y que por lo tanto está pendiente de revisión y de cambios.

Después se necesita dar el paso de aprender a desechar. Un buen escritor no se conoce tanto por lo que publica como por lo que desecha. Y hay que tener criterio y por supuesto valor para tachar lo que haya que tachar y para oír opiniones y reflexionar seriamente sobre ellas. Read the rest of this entry »

Con este artículo queremos ensalzar ese oficio histórico que surgió con la aparición de la imprenta y para el que hacen falta una gran concentración y muchos conocimientos generales y que ―a la vista de los errores que, diariamente, aparecen en las ediciones tanto de prensa como de libros― está en horas bajas: el corrector de textos.

Vamos a comenzar por traer a colación una de las premisas que se lanzaron en el X Seminario internacional de lengua y periodismo: Los correctores hacen mejores escritores y periodistas. Según lo vemos nosotros, un texto bien escrito es la mejor tarjeta de presentación tanto para un particular como para el más laureado de los literatos.

El 27 de octubre se celebra su día, el Día Internacional de la Corrección o Día del Corrector de Textos. Fue instaurado en el año 2006 por la Fundación Litterae de Argentina y se puso en honor al pensador y humanista Erasmo de Rotterdam por coincidir con su natalicio. Desde entonces hemos visto cómo este oficio ha ido evolucionando o, mejor dicho, se ha especializado en función de su objetivo: corrector de estilo, verificador de hechos y lector de sensibilidad, que está haciendo fortuna últimamente. Read the rest of this entry »

Elmore John Leonard nació en Nueva Orleans el 11 de octubre de 1925 y falleció el 20 de agosto de 2013 en su casa de Detroit, a los 87 años de edad. Inició su carrera literaria en la década de los cincuenta escribiendo novelas del Oeste, pero después se pasó al género policíaco. Ha sido uno de los escritores más populares de los últimos tiempos, tras publicar más de 40 novelas, muchas de las cuales han sido adaptadas al cine.

A diferencia de la mayoría de los escritores que han practicado la novela negra, Leonard goza de un merecido prestigio literario. ¿Cuál es el secreto de su éxito? Tal vez la lectura de sus “10 trucos para escribir bien” aporte alguna de las claves. El artículo, firmado por él mismo, fue publicado en el año 2001 por el diario The New York Times dentro de su sección “Writers on writing” bajo el título: Easy on the Adverbs, Exclamation Points and Especially Hooptedoodle, cuya traducción más apropiada es la que hemos encontrado en el blog de Jon Bilbao, que atribuye a la palabra “hooptedoodle” el sentido de “palabrería”, aunque el significado de “batiburrillo” podría ser más idóneo, tal y como afirma Samuel Peg en su blog. Read the rest of this entry »

La atmósfera responde a los estímulos sensoriales. Por eso es una cuestión subjetiva ya que, al igual que el tono, parte de una actitud personal del narrador. Se puede definir como la metáfora de un estado emocional.

Según Cortázar, la atmósfera es el aura que pervive en el relato y poseerá al lector como antes había poseído, en el otro extremo del puente, al autor.

Sórdida, asfixiante, angustiosa, alegre, desenfadada, frívola… Sea cual sea la elegida, los personajes estarán respirando siempre ese aire que se estanca en el cuento y que hace de él un todo unitario y autónomo, un mundo que existe por su cuenta. Por medio de nuestros sentidos captaremos olores, ruidos, sentimientos… que plasmarán esas sensaciones que cubrirán toda la trama. Read the rest of this entry »

“¿Son mis canciones literatura?” Tras la aprobación del Premio Nobel de Literatura, el propio Robert Allen Zimmerman (su admiración por el poeta Dylan Thomas le llevó a adoptar el seudónimo de Bob Dylan) se manifestó así. En ese momento, muchos consideraron a Leonard Cohen como un candidato más acorde, puesto que él declaró que nació con la ambición de ser escritor. La polémica está servida; si el mismo premiado se lo cuestiona, ¿qué no dirán los demás? Nuestra intención es presentar todas las voces que han expuesto algo significativo al respecto.

He aquí las opiniones de los que se expresaron a favor de la concesión del premio: “El Nobel de este año está justificado y es merecido. Este premio significa una necesaria apertura conceptual, en un sentido antiacadémico y moderno”, lo sentencia el poeta Juan Bufill. “A ver si recordamos que la poesía de los trovadores toda fue escrita para ser cantada. Y nadie lo discute», indica Pere Gimferrer. Otro escritor, Joan-Lluís Lluís, recalca: “Me satisface enormemente porque así que sea un poco más fácil defender que la canción no es solo un estilo musical sino un género literario completo». Lorenzo Silva ha indicado que él no dirá que no tenga mérito literario o que no merezca recibir el Premio. Y Jaume Subirana está convencido de que “a veces está bien aceptar que la literatura puede ser (y quiere ser) más cosas que lo que nosotros creemos o de lo que nos gusta”. Read the rest of this entry »

David Mackenzie Ogilvy (West Horsley, Inglaterra, 1911─Touffou, Francia, 1999) fue un renovador de la técnica publicitaria. Emigró a los Estados Unidos en 1938, donde trabajó en el Instituto Gallup, hasta que, en 1948, fundó la agencia Ogilvy&Mather, desde la que cambió la forma de hacer publicidad. Puso en marcha el concepto de imagen de marca y, junto con Bill Bernbach, sentó las bases de la llamada «revolución creativa» para realzar la importancia de las marcas y situar el producto en el núcleo de la publicidad. Read the rest of this entry »

La literatura debe tener ritmo y mi oído a veces me hace sentir que algunos poetas son sordos al ritmo. A mí me sale con naturalidad el ritmo en la escritura. Y, a menudo, cuando corrijo una frase, es porque me suena mal al oído. No me preocupa la eufonía en las palabras, pero persigo el ritmo en las frases (José Luis Sampedro). 

Al hablar del ritmo en la narración hay que puntualizar que existen varios niveles rítmicos: el ritmo fónico de las palabras; el sintáctico, de la cadencia de las frases y, por último, el narrativo, referente a la expresión y contenido de los párrafos. Read the rest of this entry »

Este título tan rimbombante corresponde al libro escrito por Ramón Sanchís Ferrándiz, que pretende ser algo más que un manual de escritura creativa. Su autor es ingeniero de profesión y miembro del Instituto Internacional Hermés para el estudio e investigación de las ciencias humanas. Se declara amante de las humanidades y también apasionado de la escritura desde que era adolescente. “Escribo por una necesidad interior, vocacional, y atávica que no puedo evitar”^. Su unión con la escritura y la lectura lo refleja en los talleres que ha impartido. Es profesor titular del taller “El libro Durmiente” que comparte título con el Club de Lectura fundado por Marcos Rodes.

El arte de ser escritor (Brainbooks, 2015), en su segunda edición, está compuesto por dos volúmenes: el primero analiza las técnicas propias de la narrativa (descripciones, construcción de personajes, del argumento y la trama, de las escenas, el ritmo y el tono, la intriga y el suspense, la estructura de los cuentos y las novelas, etcétera); el segundo versa sobre las técnicas básicas de la escritura (composición de un texto, de las frases y los párrafos, uso de los verbos y los signos de puntuación, errores frecuentes al escribir, etcétera) con una serie de ejemplos sobre cómo ha de redactarse un artículo, una nota de prensa, una columna periodística, una reseña crítica, un informe, una crónica, etcétera”. Read the rest of this entry »

Roald Dahl (Cardiff 1916 – Oxford, 1990) fue un escritor británico de ascendencia noruega que se hizo famoso como autor de narraciones infantiles y juveniles, cuyos personajes excéntricos y divertidos le han caracterizado y han entretenido a jóvenes de todo el mundo. Charlie y la fábrica de chocolate (1964 ) es su novela más celebrada.

Roald Dahl escribió también obras para mayores de indudable interés y calidad, entre las que sobresale Relatos de lo inesperado, una brillantísima colección de cuentos de intriga y humor negro. Con su obra Matilda, pasa algo muy curioso. Es uno de los 100 mejores libros juveniles de todos los tiempos ─según la revista Time─ y sin embargo ese libro, al igual que toda su obra, es muy leída también por adultos. Read the rest of this entry »